La compressione della gamma dinamica viene utilizzata in tutto. La maggior parte degli editori audio ha un "effetto compressore" e il suo controllo può significare la differenza tra un mix amatoriale e di livello professionale. Per capire come funziona, dobbiamo vedere cosa fa esattamente.

Compressione gamma dinamica

Prima di tutto, questo non deve essere confuso con la generale "compressione audio", che è la compressione dei dati e copre cose come la conversione MP3 . Sicuramente NON stiamo parlando di compressione della qualità per motivi di risparmio di spazio. Se questo è ciò che stai cercando, consulta HTG Explains: Quali sono le differenze tra tutti questi formati audio?

Stiamo parlando della compressione della gamma dinamica del suono in una traccia audio. Se registri un pin-drop seguito da un'esplosione di TNT, noterai che c'è un'enorme differenza nelle intensità di questi due suoni. Questo è ciò a cui ci riferiamo come gamma dinamica. Ora, le nostre orecchie sono abbastanza brave a lavorare con grandi differenze come queste, ma l'attrezzatura audio no. Se hai mai visto un film di guerra in cui il dialogo degli attori è stato soffocato dagli spari, allora sai di cosa sto parlando. Certo, sarebbe difficile da ascoltare anche nella vita reale, ma l'attrezzatura audio coinvolta nel processo lo rende piuttosto incomprensibile. Ecco dove arriva un compressore.

L'immagine sopra mostra un compressore montato su rack, che acquisirà un segnale audio e lo regolerà in base a diversi parametri. È come avere un ingegnere audio personale che aggiusterà costantemente il segnale nel punto in cui "dovrebbe" essere, poiché sta attraversando il sistema. I compressori sono in genere dispositivi fisici che elaborano segnali che possono essere incatenati ad altri effetti e processori, ma l'effetto può anche essere applicato tramite software. È possibile regolare i livelli in cui inizia a ruotare le manopole, con quale rapidità agisce e quanta compressione viene applicata su quale periodo di tempo, ma è a questo che si concentra la sua attenzione. Ciò riduce la gamma dinamica in modi predeterminati in modo che il risultato sia un audio uniforme, o almeno audio le cui estremità forte e morbida siano molto più vicine tra loro.

Come effetto

I compressori possono essere utilizzati anche per effetto artistico . Può consentire ai cantanti di sussurrare con la stessa intensità della chitarra distorta. Questo risultato non funzionerebbe bene semplicemente regolando il volume, specialmente se il cantante improvvisamente passava da sussurro a tutto urlo. Diamo un'occhiata ad alcuni esempi.

Ascolta intorno a 0:43 per la grancassa; sentirai il resto del volume della traccia.

Per il beneficio dei Killers, presumo che l'effetto qui sia intenzionale. Puoi sentire quando la grancassa inizia a partire da 43 secondi in quanto il volume di tutto il resto diminuisce leggermente. Questo particolare uso è spesso sentito nei vari sottotitoli techno per accentare i battiti. Anche se il suo uso può essere deliberato, questo "pompaggio" è più spesso un segno di una canzone male o eccessivamente compressa

Ascolta la voce ad alta potenza del cantante principale a 0:22 e quella a bassa potenza a 1 : 29.

A 22 secondi, puoi sentire Amy Lee spingere una voce ad alta potenza che è vicina a un urlo, ma suona in sordina. All'1: 29, è possibile sentire le voci di sottofondo sovrapposte che vengono sussurrate, ma il volume è normale. E, naturalmente, puoi sentire quell'effetto di pompaggio mentre il pubblico batte il video.

Entrambi questi esempi mostrano ciò che il DRC può fare in circostanze isolate, vale a dire come effetto su una particolare clip. È un po 'più difficile illustrare come viene utilizzata la compressione nel suo uso più tradizionale.

Volume costante

Immagine che illustra varie configurazioni del compressore per limitare il volume (da Wikimedia Commons)

DRC funziona bene come un limitatore di volume più avanzato che impedisce il segnale dal clipping, che può distorcere la qualità del suono e danneggiare le apparecchiature sensibili. È universalmente utilizzato per appianare una traccia audio in modo che, quando viene applicato un equalizzatore in un secondo momento, si ottengano maggiori benefici. La DRC viene anche usata nei film in modo che nelle scene rumorose, si possa ancora sentire il dialogo degli attori, o in modo che il sussurro morente di una vittima sia ancora forte e chiaro dopo lo sparo che lo ha portato alla fine. Tuttavia, può ancora conservare alcuni degli effetti dinamici. Prendiamo l'esempio di una banda.

La batteria è una parte molto dinamica e complessiva di una band. Se la traccia di batteria non è uniforme, è abbastanza evidente. Dì che il batterista è stanco o commette alcuni piccoli errori lungo la traccia. Alcune parti della traccia avranno calci più forti di altre. Usare un compressore lo farà anche in modo che i tiri più leggeri siano altrettanto forti di quelli normali, e quelli più duri saranno leggermente attenuati. I rullanti possono anche essere attenuati attenuando il colpo iniziale, permettendo così al "crack" che segue di diventare più prominente.

Su un basso, le note più alte saranno più forti e più forti di quelle più basse. Un compressore manterrà bassi i toni bassi e quelli più alti. D'altra parte, quando si usano gli slaps per l'accento, è possibile evitare che aumentino troppo e non li distolgano, ma continuino a renderli più nitidi rispetto alle normali note dei bassi. Puoi anche aumentare il tempo di mantenimento della nota ad un volume più alto.

I chitarristi spesso possono essere trascinati con il loro modo di suonare. I compressori possono assicurarsi che le note leggermente pizzicate o strombate rimangano leggere e quelle più pesanti restino alte. Dopo un certo punto, lo strumolamento pesante inizia a distorcere l'audio. Impostando la soglia del compressore - ne riparleremo più avanti - a meno di quello impedirai a chitarristi incantati di rovinare la traccia. Puoi anche modificare il sustain.

Allo stesso modo del basso, i cantanti tendono a cantare più forte a toni più alti e più morbidi a toni bassi, a seconda del loro intervallo. Puoi mantenere le note del cantante anche senza che il cantante metta più o meno potere dietro di esse.

In questo modo, la compressione della gamma dinamica può essere utilizzata per attenuare le fluttuazioni minori nelle prestazioni degli artisti. Ciò consente un suono più uniforme ma consente comunque ai musicisti di enfatizzare deliberatamente determinate note e cadenze. Non elimina completamente la gamma dinamica di suoni, ma fa in modo che il musicista debba dedicarsi maggiormente. Tutto ciò è particolarmente importante negli spettacoli dal vivo, in cui le prestazioni sono molto variabili e molto più sensibili alla resistenza e allo stato d'animo dei musicisti.

Ascolta i primi 20 secondi, concentrandoti sul cambiamento tra l'introduzione e il resto del testo. song.

In questo esempio, i Cancer Bats hanno deciso di comprimere la gamma dinamica sull'intera canzone, non su una traccia specifica. Presta molta attenzione alla fine dell'introduzione, a circa 14 secondi. La chitarra è rumorosa quando è a fuoco, ma quando il resto degli strumenti si inserisce, si abbassa e si mescola. Il volume generale della canzone non lo fa t cambiare attraverso la transizione. Sentirai anche un po 'di pompaggio, ma non tanto quanto nelle altre canzoni. A meno che questo sia l'effetto specifico che stai cercando, questo è spesso considerato un uso "povero" della compressione.

Ascolta la fine dell'introduzione solista a circa 0:07.

Qui, Daath ha utilizzato il DRC per tracce di strumenti individuali. Puoi dirlo perché la chitarra nei primi secondi della canzone è un volume particolare, e viene mantenuta attraverso il resto della canzone. A differenza della canzone dei Cancer Bats sopra, la canzone di Daath si fa più forte quando gli altri strumenti entrano in una quantità più notevole. Questo è un buon esempio di compressione "buona"; come dice la frase Futurama, "Quando fai le cose per bene, le persone non sono sicure di aver fatto qualcosa".

In definitiva, dipende da cosa vuoi. I professionisti dicono che la compressione dovrebbe essere utilizzata su ogni singola traccia, quindi se necessario, sulla traccia finale nel suo complesso. La gamma dinamica è buona perché aggiunge fascino, sfumature e colore all'audio. La compressione è usata per illustrare ciò in cui i musicisti vogliono che sia, e ciò è fatto riducendo la variazione altrove. D'altra parte, la compressione può aggiungere il proprio effetto all'audio. Diversi artisti e persino la maggior parte di alcuni generi usano questo per un tocco specifico, come un effetto artistico.

Parametri di compressione

I compressori sono costruiti in modi diversi. Alcuni usano tubi, altri usano valvole, altri usano sensori di luce e LED, e quelli più economici usano parti a stato solido. Diversi tipi di DRC "colorano" il suono in modo diverso, anche se leggermente. L'obiettivo non è quello di cambiare il suono stesso, ovviamente, ma avere un costoso compressore valvolare che rende l'audio più caldo non guasta. Che siano economici o costosi e indipendentemente dal meccanismo, tutti lavorano per vedere il segnale e regolare il volume. Gli effetti del compressore essenzialmente imitano i compressori hardware; sopra puoi vedere il pannello per l'effetto del compressore in Audacity. Entrambi si concentrano su una manciata di parametri.

Soglia: Questo è il livello al quale agirà il compressore. Questo può essere impostato sul volume minimo o massimo, ma è più comunemente usato come post di guida in cui il compressore esegue cambiamenti. Dopo questo punto, gli aumenti (o decrementi, se usati per urtare verso l'alto) nel volume sono notevolmente attenuati.

Rapporto: Questo è il rapporto con cui l'uscita eccedente viene ridotta. Un rapporto 20: 1 ridurrà qualsiasi cosa superi la soglia di molto, quindi 20db oltre la soglia uscirà dal compressore come 1db sopra. Poiché il sistema di decibel è logaritmico, questo ha un effetto molto più pronunciato sul volume. Rapporti veramente alti, come 20: 1, 60: 1, o infinito: 1, limitazione efficace del volume.

Attack: Il segnale non viene modificato immediatamente dal compressore; c'è un leggero ritardo. L'attacco ti consente di controllare questo ritardo. Viene misurato di solito in millisecondi, quindi valori più alti permetteranno picchi di volume attraverso la soglia prima di essere compressi, rendendo le chitarre più potenti. Valori più bassi aiutano a limitare fortemente.

Immagine che rappresenta un segnale compresso in confronto al suo segnale originale (da Wikimedia Commons)

Versione: Il suono compresso può essere immediatamente restituito al loro volume reale o può essere tenuto a la soglia più a lungo. L'uso di un valore più alto per il rilascio aiuterà ad aumentare il "sustain" di una chitarra o di un basso, consentendo di tenere le note molto più a lungo.

Knee: L'Attack impone la velocità con cui il compressore agirà su un segnale che supera la soglia. Knee impone la velocità con cui viene applicata la compressione a quel segnale. Un ginocchio "duro" significa che non appena il compressore agisce, comprime completamente il segnale. Funziona bene quando si utilizza il compressore come limitatore di volume. Un ginocchio "morbido" si costruirà gradualmente usando la compressione completa. Ciò mantiene la voce naturale anche se si utilizza la compressione.

Output: Questo è il livello di uscita, che può essere modificato. Dopo aver compresso una traccia o un segnale, può essere riportato al suo massimo volume o tagliato a uno inferiore.

Diversi strumenti suonano più "naturali" con impostazioni specifiche, naturalmente. Fai qualche ricerca online e usa l'orecchio per sperimentare finché non trovi il suono che desideri. Devi chiedere a te stesso "Di cosa ha bisogno la mia traccia?" Ora che sai come funziona la compressione della gamma dinamica, puoi armeggiare con te stesso.

Se stai cercando maggiori informazioni, c'è un ottimo post sul Forum di chitarra di Seven Strings su DRC

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